JOSEPH BEUYS
(Artista plástico) (1921-1986)
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Vida de JOSEPH BEUYS
Beuys fue uno de los artistas plásticos más importantes del arte contemporáneo alemán e internacional.
Su obra, que es a la vez mística y transgresora, da testimonio de la decadencia de las sociedades y las culturas, recuerda los temores y las tragedias, pero también deja una brecha abierta a la esperanza.
Nacido en una familia religiosa, Beuys recibió una educación muy rígida y completa, asistiendo a escuelas católicas y leyendo los clásicos y románticos alemanes.
Su despertar al arte se relacionó con un accidente que sufrió como piloto durante la guerra.
Su avión se estrelló, y él se estrelló en Crimea, donde una tribu de tártaros le salvó la vida engrasándolo con grasa animal y trapos, dos elementos que más tarde aparecerían con frecuencia en su obra.
Luego estudió en la Academia de Düsseldorf, donde se interesó principalmente por la escultura.
Sus primeras obras están estilísticamente ligadas al informalismo o al tacticismo.
Como muchos artistas de su tiempo, fue muy influenciado por las teorías de Rudolf Steiner, un filósofo austriaco y creador de la antroposofía.
A partir de los años 60 Beuys comenzó a realizar una serie de ambientes junto con el grupo Fluxus, según el criterio de que el arte debe corresponder a la expresión de lo humano y no a lo meramente estético.
Una de sus obras más controvertidas que lo dio a conocer es Cómo explicar las pinturas a una liebre muerta.
El artista se encerró en el estudio con una liebre muerta en su regazo y se pintó la cabeza y la cara con pintura dorada y miel.
También hay que mencionar todas sus acciones desarrolladas en los Estados Unidos con el propósito de demostrar su desacuerdo con el sistema.
Uno de ellos era entrar sin ser vetado incluso en zonas militares de acceso estrictamente prohibido.
Las instalaciones y esculturas de Beuys están en los museos más importantes de arte contemporáneo de Europa y América.
Obra de JOSEPH BEUYS
