Tesis doctoral de Cristina Pou Satorre
La investigación que se narra a continuación se desarrolla a dos niveles. A lo largo del recorrido de uno de ellos se repasan varios estudios de caso en los que, desde la investigación sobre las características genéricas de la relación del museo con sus públicos, se van concretando los rasgos del vínculo entre arte y espectador que se da en el entorno expositivo. En este primer nivel, el trayecto llega a plantear un nuevo modelo descriptivo que pretende facilitar el entendimiento del proceso de comprensión de la cultura visual en el museo, y sugiere, en un último capítulo, sistemas para hacer que éste sea más efectivo. en la mayoría de los estudios de caso, como se verá en la definición metodológica de cada uno de ellos, se ha recurrido al uso de sistemas de medición sociométricos de carácter cuantitativo para la descripción del campo de estudio, de los objetos de estudio y de las muestras. Tales metodologías se combinan con otras, cualitativas, que describen desde una mayor proximidad aspectos más concretos, como el uso del espacio expositivo, la relación entre motivación y aprendizaje o el proceso de comprensión de la visita a una exposición mediado por un programa educativo. a otro nivel, la tesis plantea, ya desde sus inicios, la reflexión sobre la práctica de la investigación en el entorno del museo. Problematiza la relación entre el investigador y los museólogos y museógrafos y describe, a lo largo de la narración de la puesta en uso de las investigaciones, las características de esta relación con el objetivo de facilitar los recursos para optimizarla. Para la elaboración de este discurso la investigación recurre a metodologías naturalistas y, partiendo de los diarios de investigación de cada uno de los estudios de caso, describe el proceso de maduración de la relación entre la investigación y la institución, concluyendo en una mirada sintética que define el por qué de la necesidad de la investigación en el museo, sugiriendo algunos medios para optimizar su instrumentación. más concretamente, el capítulo 1 describe el principal objeto de estudio de la investigación. Repasando la bibliografía existente, plantea una definición de los procesos de comprensión de la cultura visual y ubica el proceso en el entorno del museo. en el capítulo 2 se define el museo como espacio social. Un breve trayecto desde sus orígenes hasta la contemporaneidad describe la institución objeto de estudio desde la perspectiva de la relación con sus públicos, repasando, al tiempo, cuáles han sido los contenidos y las formas que desde la museología se han utilizado para favorecer la comprensión de la cultura visual. el capítulo 3 se centra en el repaso de las trayectorias de aplicación de la investigación en el entorno del museo: define cuáles han sido las prácticas hasta ahora desarrolladas y narra algunas de las principales aportaciones de dichas investigaciones. el capítulo 4 desarrolla las hipótesis principales que la tesis defiende y recorre de manera genérica las herramientas metodológicas que han sido utilizadas en su desarrollo. el capítulo 5 genera un puente entre la investigación marco, la evaluación sumativa de una exposición de arte: cálida geometría, como introducción al campo de estudio y los tres estudios de caso que centran la tesis, tres estudios que analizan de manera concreta la relación del espectador con el arte mediante el museo. Estas investigaciones recorren los procesos por los cuales el museo facilita el acceso al público a la cultura visual. Los procesos son: la visita libre a la exposición, destacándose en ella la importancia del montaje y de las ayudas interpretativas (sobre la base del análisis de la exposición gary hume); la visita mediada por un programa educativo (lluí¯sa vidal: pintora), y el programa educativo externalizado (mira!) . Este capítulo, al tiempo describe con mayor detalle la relación entre la investigación y la institución, concretando cómo en cada uno de los casos se negocia el desarrollo del estudio y describiendo las problemáticas de esa negociación. el capítulo 6 hace referencia a la evaluación sumativa de una exposición de arte: cálida geometría, como introducción al campo de estudio. En esta investigación se describen las características generales de la relación entre los públicos y el museo, contrastándose sus resultados con los de estudios precedentes. La investigación se divide en un subcapítulo introductorio en el que se describen las motivaciones y las características del proceso de investigación; un subcapítulo en el que se citan los objetivos del estudio; un subcapítulo sobre las características metodológicas de la investigación; un subcapítulo de desarrollo del proceso, y un último subcapítulo en el que, a modo de conclusión, quedan descritos los rasgos de la relación museo-público. el capítulo 7 se basa en la descripción de la relación espectador-arte mediante un análisis de la injerencia del montaje y las ayudas interpretativas en salas como herramientas para favorecer la comprensión. El estudio describe la evaluación sumativa y el análisis de recepción de los textos de la exposición gary hume. el capítulo 8 se centra en la injerencia del programa educativo como mediador de los contenidos de una exposición y utiliza como ejemplo la evaluación sumativa y la investigación sobre el formato y el contenido de los programas educativos utilizados por la institución en el caso de la exposición lluí¯sa vidal: pintora. el capítulo 9 aborda, finalmente, el tercer y último estudio de caso, repasando las características de la relación arte-espectador por medio del museo, pero en este caso fuera del entorno expositivo, mediante la evaluación del programa mira!, Apuntando los logros y las deficiencias del uso didáctico de las colecciones para la educación artística en las escuelas. volviendo a la reflexión investigación-museo, el capítulo 10 sintetiza los resultados de las investigaciones precedentes al tiempo que señala las limitaciones de los estudios, debidas a las características de la implantación de la investigación en la institución. Ya en este capítulo se describen las características de la relación investigador-museo y se definen los sistemas mediante los cuales las herramientas de la investigación sociológica favorecerían la relación del museo con sus públicos. el capítulo 11, a modo de síntesis, muestra una propuesta que ejemplifica un intento de mejora de los procesos de comprensión de la cultura visual en el entorno del museo. Con base en la descripción de la exposición detrás del cuadro, en este capítulo se plantean y llevan a la práctica las líneas conclusivas de la investigación sobre la comprensión de la cultura visual, en un intento de optimización de los resultados de dicha relación. En sus conclusiones se sintetizan las aportaciones de esta tesis en la investigación de la comprensión de la cultura visual en el entorno del museo. el capítulo 12 unifica las conclusiones de los dos capítulos anteriores y, con la finalidad de favorecer nuevas investigaciones, centra las problemáticas de la relación investigación museo y concreta los sistemas por los cuales el museo podría favorecer la comprensión de la cultura visual.
Datos académicos de la tesis doctoral «Investigación etnográfica en el museo como herramienta para favorecer la comprensión de la cultura visual«
- Título de la tesis: Investigación etnográfica en el museo como herramienta para favorecer la comprensión de la cultura visual
- Autor: Cristina Pou Satorre
- Universidad: Barcelona
- Fecha de lectura de la tesis: 18/03/2010
Dirección y tribunal
- Director de la tesis
- Fernando Hernandez Hernandez
- Tribunal
- Presidente del tribunal: José Miguel Correa gorospe
- francesc xavier Roige ventura (vocal)
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